مشاهير العمارة

تذكير بمساهمة فاتح الموضوع :

مشاهير العمارة

1- ميس فان ديروه / Mies van der Rohe

الســيرة الذاتيـــة:

الاسم الكامل : ماريا لودفيج مايكل ميس يعرف باسم: ميس فان ديروه
ولد: 27 آذار وتدرب فى عمل الأواني الفخارية العائلي.
محل الميلاد: آتشين، ألمانيا
توفي: 17 آب عام 1969
الجنسية: الولايات المتّحدة الامريكية
الخلاصة التنفيذية: ناطحة السحاب الزجاجية
الجوائز:
معدن (IIA) الذهبي، 1960 مدير مدرسة الهندسة المعمارية، معهد تكنولوجيا
إلينويز (1938-1958) حصل على الجنسية الأمريكية عام 1944

انتقل
في العام 1905م إلى برلين وعمره 19 عاماً في ذلك الوقت حيث تدرب ومارس
التصميم مع معماريي ذلك الوقت. وفي فترة 25 عاماً التي تلت فقد بلور فان
ديروه مدرسة للعمارة الحديثة والتي اشتهرت عالميا بالبساطة والجمال.

ومن
المعروف انه قد أسس لمدرسة الباوهاوس العالمية وأصبح مديراً لها في العام
1930م. وهذه المدرسة تشتهر بنظامها التدريسي المتميز وتجمع بين الفن
والتكنولوجيا. وينسب ل ميس فان دروه كمدرس بمدرسة الباوهاوس الشهيرة تأسيسه
للنظام الأكاديمي المعماري الذي يتطلب الجمع بين مجموعة من المهارات
الفنية والتخصصات العلمية مثل إدراك أهمية مواد البناء والهندسة الانشائية
والتدفئة والتكييف وحساب التكلفة والكميات وغيرها مما أصبحت اليوم من
متطلبات الحصول على التأهيل للطالب المعماري.

يتبع

[size=9][size=12]
[size=25]6- لوكوربوزييه Le Corbusier

شارل إدوار جانيريه (Charles-Edouard Jeanneret)،

المعروف أيضاً باسم لو كوربوزييه (6 اكتوبر 1887 - 27 اغسطس 1965) (Le Corbusier)

كان معماريا سويسريا من أصل فرنسى ، اشتهر بمساهماته في ما يسمى الآن بعمارة الحداثة ،

أو الأسلوب الدولي. كان رائداً في الدراسات النظرية للتصميم الحديث وقد كرّس نفسه لتزويد ظروف

معيشية أفضل لسكّان المدن المزدحمة. تواصلت مهنته خمسة عقود، بعدما أنشأت البنايات في اوروبا الوسطى،

والهند، وروسيا، بالإضافة إلى بناء واحد في الولايات المتحدة. كان أيضاً مخطّطاً، ورساما، ونحاتا وكاتبا، ومصمماً للأثاث.

وتلقى دراساته فى كلية الفنون التطبيقية 1900 - 1905 ،

عمل لوكوربوازييه فى مكتب المعماري جوزيف هوفمان

فى فينا 1907 - ومكتب بيتر برنز فى برلين 1910 ،

وعمل فى مكتبه الخاص فى باريس منذ 1917 حتى وفاته فى 1965.

تبنّى اسم "لو كوربوزييه" في أوائل العشرينات ،

كرس حياته المعمارية في توفير ظروف معيشية

أفضل لسكان المدن المزدحمة. توفي لو كوربوزييه

في فرنسا 27 أغسطس 1965 .

يتبع

[/size][/size]
[/size]

[size=21]

اهم كتاباته

تشمل كتاباته على الكتب التالية:

1 - نحو هندسة معمارية جديدة1917

2 - منزل الرجال

3-عندما كانت الكاتدرائيات بيضاء

مبادئ لوكوربوزييه الفلسفية:-

1-أسلوب المباني النفعية:

فكان البيت بالنسبة له عبارة عن آلة للعيش فيها، وكان يقول أن الآلة تعتبر ناجحة إذا أدت

وظيفتها بإتقان وكذلك فإن المبنى يعتبر ناجحا إذا أدى وظيفته بإتقان وعلى أكمل وجه.

2-أسلوب العمارة الإشتراكية:

وقد اعتنق فكرة الدوبلكس المستوحاة من العمارة الإسلامية في العصور الوسطى (على حد قول شارل إدوار).

3-أسلوب التباين مع الطبيعة:

وذلك بإتجاهه إلى الأشكال الهندسية من صنع الإنسان، وإستخدام أسلوب التصاميم المعمارية التكعيبية .

يتبع

[/size]

[size=21]أفكاره التطبيقية:-

1 - استخدم لوكوربوزييه الحدائق فوق اسطح المباني لتوفير

الراحة للسكان والإضافة المزيد من الخصوصية .

2- استخدم الأعمدة الرافة لمستوى البناء فوق مستوى الآرض .

3- كانت فكرته الإتجاه للمدن الرأسية بدلا من المدن الأفقية .

4 - شبابيك المباني افقية طويلة تمتد من العمود الى العمود

الذي يليه ، مما يؤدي الى دخول الضوء الى اجزاء

واسعة من المبنى

5- من افكاره التخطيط الحر للمساقط الافقية ، فينتج لدينا

مبنى متعدد الطوابق ذات مساقط افقية غير متكررة ،

وذلك بإنشاء الهيكل الخرساني على اعمدة متباعدة تسمح

بإنشاء قواطع تختلف من طابق الى آخر . وكذلك تصميم

الواجهات المباني بحرية دون تقيد .

يتبع

[/size]

[size=12]

[size=25]أهم أعماله ومشاريع لوكوربوزييه :

1-صالة صدام للألعاب الرياضية في بغداد

2 - تصميم مبنى توتردام دوزوت عام 1952- 1956م

3- تصميم كنيسة الحجاج " Pilgrim church " في رونتشامب في فرنسا

4- تصميم الجائزة الرابحة لقصر عصبة الأمم " Palace of the League of Nations " في جنيف عام

1927- 1928/م.

5 - تصميم أبنية المحكمة العليا قي شتغهاي عام 1952- 1956م ، والتي تعتبر جزءاً من مخططه للمدينة برمتها.

6 - تم تعيينه ً كأحد المهندسين المشتركين بوضع مخططات المباني الدائمة للجمعية العامة للامم المتحدة في نيويورك.

7- ابتكاره للطوابق المزججة الجدران أو المحاطة بجدران زجاجية خارجية.

8- تصميم المبنى السويسري في المدينة الجامعية عام 1931- 1932 م

منقول
[/size][/size]

[size=21]زها حديد (بالأنجليزية: Zaha Hadid)، معماريه عراقيه ، ولدت في بغداد 31 أكتوبر 1950

وهي أبنة وزير المالية الأسبق محمد حديد (الموصل 1907- لندن 1999)، الذي اشتهر بتسيير

اقتصاد العراق خلال الفترة (1958 - 1963). ظلت تدرس في بغداد حتى انتهائها من دراستها

الثانوية، حاصلة على شهادة الليسانس في الرياضيات من الجامعة الأمريكية فى بيروت 1971

لها شهرة واسعة في الأوساط المعمارية الغربية، حاصلة على وسام التقدير من الملكة

البريطانية، تخرجت عام 1977 في الجمعية المعمارية "AA" أو "Architectural Association"

بلندن ، عملت كمعيدة في كلية العمارة 1987 ، انتظمت كأستاذة زائرة أو استاذة كرسي في عدة جامعات

في أوروبا وأميريكا منها هارفرد وشيكاغو وهامبورغ وأوهايو وكولومبيا ونيويورك وييل

يتبع[/size]

مشاهير العمارة - صفحة 2 Zaha-Hadid-at-the-Maxxi-a-006

الجوائز الحاصلة عليها

تسنى لها أن تحصل على شهادات تقديرية من أساطين العمارة مثل الياباني كانزو تانك،
قفز اسمها إلى مصاف فحول العمارة العالمية، ولا سيما بعد خفوت جذوة تيار ما بعد
الحداثة بعد عقدين من الزمن.

كما حصلت على جائزة بريتزكر المشهورة في مجال التصميم المعماري، حيث تعادل
في قيمتها جائزة نوبل، وبذلك تصبح زها أول امرأة تفوز بها منذ بدايتها التي يرجع
تاريخها لنحو 25 عاماً، كما أنها أصغر من فاز بها سناًوكان ذلك عام 2004.

كما فازت المهندسة العراقية بأرفع جائزة نمساوية عام 2002، حيث حصلت على
جائزة الدولة النمساوية للسياحة.
عند معاينة أعمال زها نلاحظ للوهلة الأولى القلق وعدم الاستقرار صريحا على
محيا تلك الأعمال، والاسترسال إلى الفضاءات الخارجية بشكل لا متناه مما يعكس
حالة الخلفية الأسلامية لنشأتها بين الفضاءات الداخلية والخارجية للعمارة
الأسلامية ، قد ربط البعض استرسال وانسيابية خطوط الخط العربي ناهيك
من حالة التجريد الزخرفي. وثمة تشعيبات من التفكيكية تقوم باستعارة الأشكال
التراثية التقليدية, ويمكن بهذا السياق اعتبار زها حديد لا تمت بصلة بشكل مباشر
للعمارة التراثية التي تشكل خلفيتها العربية الإسلامية، بقدر ما يمكن أن تكون إحدى
جوانبها متأتية من المؤثرات للخلفية الثقافية . لا يمكن التشيع لتفكيكية زها لكونها
عرلايه أو حتى الوقوف ضد تيارها يثير فينا التساؤل عن كم من الوقت ستستغرق
هذه الشطحة. ومن أهم تلك التصاميم؛ نادي الذروة، كولون، في هونغ كونغ 1982
ـ 83 مشروع مسابقة، وتنفيذها لنادي مونسون بار في سابورو في اليابان 1988 ـ 89،
وكذلك محطّة إطفاء فيترا ويل أم رين 1991 ـ 93، أكثر مشاريعها الجديدة غرابة
وإثارة للجدل مرسى السفن في باليرمو في صقليه 1999، والمسجد الكبير في عاصمة
أوروبا ستراسبورغ ، 2000 العربية، ومتحف الفنون الإسلامية في الدوحة وجسر في
أبو ظبى . ومن الملفت للنظر من بيوت السياسية رفعت جادرجى وهشام المدفعى، وزها حديد.

يتبع

من أعمالها

المبنى الرئيسي للمصنع بى ام دبليو في لايبزيج.
محطة اطفاء فيترا (1993)، المانيا
مركز روزنتال للفن المعاصر (1998)، سينسيناتي، الولايات المتحدة
Hoenheim-North Terminus & موقف سيارات (2001)، ستراسبورغ، فرنسا
Bergisel Ski Jump للتزلج (2002)، انسبروك، النمسا
مشروع متحف المتوسطية دي ريدجو كلابريا.
دار الاوبرا في دبي

يتبع

فأوّل مشروعٍ مهم لها كان جسر على نهر التايمز في جنوب بريطانيا (1976-1977).
وفي مشاريعها اللاحقة، تابعت ترجمة العنصر السردي إلى لغة فضائية، كما في منزل
أخيها (1981-1982) بلندن الذي يرمز في طريقة رسمه إلى قنبلة فجّرتها
«حركة المقاومة الإيرلندية» في الحي ذاته،
وفي مشروع «ساحة هالكين» (1985) الذي تعمّقت فيه برسوم المشروع السابق.

كذلك بدت أفكارها المغايرة واضحة في مشروع «أبنية شاهقة» حول حديقة ترافلغار
في لندن (1985) الذي يختصر وحده عدداً من إنجازاتها، ويُبيّن قدرتها على إعادة
ابتكار المشهد المديني، من دون أن ننسى طبعاً مشروع مبنى Peak في هونغ كونغ
الذي تمكّنت فيه أمام آلاف المهندسين من إثبات أن التقنيات التي ابتكرتها تعود إلى
شكل جديد من الهندسة.

خلال العقود اللاحقة، أسقطت زها مواضيعها على أبنية ورسوم ومشاريع في العالم،
وبدأ استخدامها اللون ينحسر تدريجاً، وبدلاً من التشييد انطلاقاً من سطح الأرض
لفتح فضاءات جديدة وإدخال أشكال عليها، بدأت المهندسة في تصوّر أشكالها انطلاقاً
من الموقع وفي قولبتها وفقاً لوظيفتها، مستحضرةً منطقاً فضائياً لإبداع تحف هندسية.

وتبلغ صفة الشفافية في عملها ذروتها في مشروعَي «هاكني إمباير» (1997) و مركز
روزنتال للفن المعاصر (1997-2003)، بينما تتطوّر الأشكال الأنبوبية الملاحظة في
أعمالها الأولى إلى مبادئ رئيسة، كما في مشروعَي «قنطرة سبيتيلو» في فيينا
(1994-2003) و{الجسر الصالح للسكن» في لندن (1996). كذلك صممت مركز
شركة BMW العملاقة الرئيس في مدينة لايبتزج الألمانية ومحطة «فيترا أم راين»
للاطفاء، إضافة الى منصة التزلج على الجليد في مدينة انسبروك في النمسا، لتصبح
مادة إعلامية لبرامج تلفزيونية ألمانية كثيرة.

يميل عمل زها إلى اتجاه مفهوم المشهد. ففي رسومها، تتعاظم سيولة المجسّمات ويبدو
شكلها الخارجي وكأنه يتبع حركة ما، كما في مشروع «متحف الفنون الإسلامية» في
قطر (1997) الذي يأخذ صرحه شكل موجةٍ ترتفع لتشمل فضاءاتٍ محدَّدة، قبل أن
تنخفض وتتوارى في الرمال.

يتبع

والآن مع بعض مشاريع المعمارية زها حديد بالصور
Phaeno Science Center
Wolfsburg, Germany

يتبع

[size=21]Central Building - BMW Plant
Leipzig, Germany

يتبع

[/size]

[size=21]Ordrupgaard Museum Extension
Copenhagen, Denmark

يتبع

[/size]

Bergisel Ski Jump 2002
Bergisel Mountain, Austria

MAK, Vienna

منقول

8- فيليب جونسون Philip Cortelyou Johnson

حياته ودراسته

اسمه فيليب
كورتيليوو جونسون ولد في كليفلاند ، أوهايو في 6جويلية 1906 م أمريكي
الجنسية ، تعلم في هارفارد تحت يد والتر جروبس قائد الأسلوب الدولي تخرج من
الكلية عام 1927 م في عام 1932 م عين مدير لقسم العمارة في متحف الفن
الحديث ( موما ) في نيويورك حيث قدم عمارة أوربية حديثة إلى الجمهور
الأمريكي ألف جونسون بتعاون مع المؤرخ المعماري الأمريكي هينري رسيل
هينشكوك كتاب باسم (The International Style: Architecture Since
1922-1932) حيث يقدم مبادئ الطريقة الجديدة إلى (International Style ) من
أوربا إلى الولايات الأمريكية المتحدة في عام 1940م عاد إلى هارفارد في قسم
الدراسات العليا حيث تدرب تحت يد مرسيل برير وحصل عل درجة B.arch عام 1943
م وهو في السابعة والثلاثون من عمره ومارس برنامج العمارة في جامعة
كامبريدج و ماساتشوسيتس حتى عام 1946م ثم عاد مدير لقسم العمارة في متحف
الفن الحديث ( موما ) في نيويورك من عام 1946م – 1954 م بعد ذلك التحق بعمل
مع ريتشارد فوستر من عام 1964م –1967 م.

وفي عام 1967
أقام فيليب جونسون مكتبه الخاص بتعاون مع جون هنري بيرغي إلى أن تقاعد حصل
جونسون على الميدالية الذهبية لجمعية المعماريين الأمريكيين عام 1978م
وجائزة بريتزكر المعمارية عام 1979 م أعماله بدا تصميم المباني عام 1942م
حيث عادة ما كان يستخدم مقاسات ومواد فاخرة في البناء وكان يوجد فارغات
داخلية مكلفة ( إحساس كلاسيكي ونغمة موسيقية هادئة) . كان أول وأعماله
الرئيسية هو البيت الذي بناه لنفسه في نيوكانان ( البيت الزجاجي) كان البيت
مشابه لحد كبير لأسلوب ميس فان ديروه حيث أن البيت بني بالكامل من الزجاج
عام 1949م تصميم البيت عبارة عن هيكل مستطيل بسيط واستعمل المصمم ألواح
زجاجية كبيرة كجدران لمح بهذا لأسلوب ميس فان ديروه وكذلك لمح أيضا إلى
أعمال مصممي القرن 18م و19 م هذه الموازنة بين تأثير ميس فان وتلميح الماضي
أثر في العمارة عام 1950م ( ميس فان ديروه يكون أحد المؤثرين على فيليب
جونسون في أول حياته المهنية ) بعد بيت الزجاجي بدء فيليب جونسون بابتعاد
عن أسلوب ميس فان ديروه ويوضح ذلك في guest house الذي بناه لبيته عام
1952م نظم جونسون أول زيارة لميس فان ديروه للولايات المتحدة وكذلك لي
كوربوسير حيث تعاون مع ميس فان ديروه في تصميم مبنى سيجرام الشهير في
نيويورك عام 1958م والممدوح على نطاق واسع بعد البيت الزجاجي بدت أعمال
جونسون اكثر طموحاً حيث نرى ذلك بوضوح في مبنى سيجرام بنيويورك والكنيسة
البلورية في كاليفورنيا و المكتبة العامة في بوسطن ومبنى مقر شركة AT &
T في نيويورك حيث كان أكثر مباني جونسون من حيث الجدلية فلسفته وعمارته إن
جونسون صاحب التصاميم الغير تقليدية وذات التأثير القوي عن طريق الاختلاف
والعصرية بالإضافة أنه ناقد معروف للأسلوب الدولي (International Style )
وكذلك لدوره في تعريف طراز ما بعد الحداثة في عدة سنوات أصبح جونسون أحد
قادة العمارة الأكثر فاعلية فقبل أن يصمم أول مبانيه وهو في السادسة
والثلاثون من عمره كان جونسون ناقد ومؤلف ومؤرخ قبل أن يكون معمارياً ولقد
صك التعبير بشكل حرفي (International School of Architecture ) في متحف
الفن الحديث ( موما ) في نيويورك ، يشكل أو بأخر فإن فيليب جونسون قد سيطر
على عالم العمارة بطريقة فريدة من خلال ناطحات السحاب ، الكنائس ، منتزهات ،
المتاحف ، حدائق من هذه المشاريع نستدل على وجود جيل جديد من المباني (
الأبراج الزجاجية ) .

يتبع

عاد فليب ليهز العالم بمبنى مقر شركة AT & T في نيويورك عام 1984م حيث أنه جمع العناصر
الكلاسيكية بالتصميم الحديث ووضع المرحلة للعمارة ما بعد الحداثة ، لقد أصبح فيليب جونسون
الصورة الحيوية للعمارة الحديثة كمعماري جونسون حصل على احترام واسع النطاق لأعماله
المبكرة 1950م عندما كانت تحت تأثير ميس فان ديروه ولكن جونسون كان يغير مبادئه المعمارية
من Modern إلى Post-Modern إلى anti-Post Modern عند الرغبة مما أدى إلى ظهور
نقد بأنه يظهر اهتمام أكبر للطابع أكثر منه للجوهر لذا نقول انه محفز للأفكار أكثر مما هو مصمم
هناك من ذم جونسون حيث يقول أنه يعيد اختراع الأشكال المجردة أو يجمع رؤيا الآخرين لكن نقاده
الأكثر قسوة يقولون أن جونسون كان قوة محورية للمصممين الطموحين الصغار وأن مساهمته
الأفضل كانت في عمله في landscaping واكبر دليل على ذلك هي حديقة النحت في نيويورك
أعمال جونسون بدأت ترسم له مكانه خاصة كالعميد الغير متنازع عليه للمهنة ، فمنذ عام 1969م
عمل كعرّاب للمعماريين الخمسة ( بيتر ايسيمنمان ، مايكل جرافيز ، تشارلز جواثمي ، جون هيجرك ،
ريتشارد ميير ) حيث أنه ساعدهم بأن ينضجوا حتى أصبحوا المعماريين الأكثر تأثيرا لزمانهم منذ
عام 1989 م جونسون تقاعد بالمنزل وقد كرس وقته بصفة أساسية لمشاريع من ملكه الخاص ولكن
ما زال حتى الآن يعمل كمستشار في مكتب جون هنري بيرغي ، أحدث تصاميمه هي مدرسة
الفنون الجميلة الجديدة للكلية سيتون هول في جرينسبرج ، بنسسسلفانيا.

يتبع

[size=12]

[size=21]مبادئ فليب جونسون:

تأثر في بداية مشواره بمبادئ ميس فان دير روي

استعمال مقاسات ومواد فاخرة في البناء وكان يوجد فارغات داخلية مكلفة ( إحساس كلاسيكي ونغمة موسيقية هادئة)

اهتم بالطابع (الشكل) أكثر منه للجوهر (الوظيفة)

صاحب تصميمات متغيرة

محفز للأفكار أكثر مما هو مصمم

الطراز العالمي The International Style:

بدأت هذه الحركة
أو الفكرة في أوروبا منذ بداية القرن العشرين من طرف العديد من المهندسين
المعمارين الأروبيين ولقد قام فيليب جونسون بنقل هذا الطراز إلى الولايات
المتحدة الأمريكية و كان ذلك في 1932 بالضبط و تجل ذلك في كتابه the
international style of

architecture حيث يقدم فيه مبادئ الطريقة الجديدة للطراز العالمي من أوربا إلى الولايات المتحدة الأمريكية.

مبادئها :

زوايا الواجهات كلها 90°

مدارات مربعة أو مستطيلة

نوافذ تعمل على كسر الصفوف الأفقية و تألف شبكة

بساطة شكل المبنى و يكون عادة مكعب أو متوازي مستطيلات

روادهـــــــــــــــا:

Walter Gropius ولتير غروبيوس (1883-1969) ألمانيا

Ludwig Mies van der rohe لويد ميس فان دير روي (1886-1969) ألمانيا

Alvar Aalto ألفارو ألتو (1898-1976) فيلاندا

Le Corbusier لو كوربيزيه (1887-1965) فرنسا

Philip Johnson فيليب جونسون (1906-2005) أمريكا

Rudolf Schindler رودولف شيندلير(1887-1953) أمريكا

Richard Neutra ريشارد نوترا (1892-1970) ألمانيا

Welton Becket ؤيلتون بيكيت (1902-1969) أمريكا

Louis Kahn لويس كان (1901-1974) إسبانيا

Oscar Niemeyer أوسكار نييمييار (1907-......) برازيل

منقول
[/size][/size]

[size=12]
[size=25]9- نورمان روبرت فوستر Norman Robert Foster

نورمان روبرت فوستر، لورد فوستر أوف تايمز بانك (بالإنجليزية: Norman Robert Foster, Lord Foster of Thames Bank‏)
(مواليد 1 يونيو
1935). من أشهر المهندسيين المعماريين البريطانيين ومصمم عدد من أشهر
الجسور ومباني المؤسسات في بريطانيا وأوروبا. كما أنه حاصل على عديد
الجوائز بينها جائزة أمير أستورياس للفنون من ملك إسبانيا خوان كارلوس في
مايو 2009

السيرة الذاتية

فوستر ولد في
مانشستر من عائلة من العمال، ترك المدرسة في 16 عاما، وتوجه إلى العمل في
مكاتب الخزنة لبلدية مانشستر. بعد خدمته العسكرية في القوات الجوية
الملكية، سجل في كلية الهندسة المعمارية والتخطيط الحضري في جامعة مانشستر
وحصل على الدبلوم في عام 1961 تابع دراسته في جامعة ييل، الولايات المتحدة.
وعاد إلى انكلترا. في عام 1965 أسس استوديو باسم "فريق 4" (Team 4) مع
ريتشارد وسو روجرز وزوجته ويندي. في عام 1967، روجرز غادر الفريق 4 للعمل
مع رينزو بيانو (Renzo Piano)، وفوستر مع زوجته أسس استوديو باسم "فوستر
وشركائه" التي تعرف الآن باسم Foster and Partners. بين 1971 و1983 تعاون
مع بكمينستر فولر (Buckminster Fuller) على عدة مشاريع، على مستوى دولي.

المشاريع الأولى
لفوستر كانت تتميز باسلوب الهاي تيك، والتركيز على الجوانب الهيكلية
التكنولوجية، ولكن بعد ذلك خطوط البناء بدأت تخلط تكنولوجيا وفن. حاليا
شركة فوستر وشركاء لها مكاتب في برلين، فرانكفورت، غلاسكو، هونغ كونغ، لندن
وطوكيو، ولديها أكثر من 700 موظف.

يتبع
[/size][/size]

[size=12]
[size=25]9- نورمان روبرت فوستر Norman Robert Foster

نورمان روبرت فوستر، لورد فوستر أوف تايمز بانك (بالإنجليزية: Norman Robert Foster, Lord Foster of Thames Bank‏)
(مواليد 1 يونيو
1935). من أشهر المهندسيين المعماريين البريطانيين ومصمم عدد من أشهر
الجسور ومباني المؤسسات في بريطانيا وأوروبا. كما أنه حاصل على عديد
الجوائز بينها جائزة أمير أستورياس للفنون من ملك إسبانيا خوان كارلوس في
مايو 2009

السيرة الذاتية

فوستر ولد في
مانشستر من عائلة من العمال، ترك المدرسة في 16 عاما، وتوجه إلى العمل في
مكاتب الخزنة لبلدية مانشستر. بعد خدمته العسكرية في القوات الجوية
الملكية، سجل في كلية الهندسة المعمارية والتخطيط الحضري في جامعة مانشستر
وحصل على الدبلوم في عام 1961 تابع دراسته في جامعة ييل، الولايات المتحدة.
وعاد إلى انكلترا. في عام 1965 أسس استوديو باسم "فريق 4" (Team 4) مع
ريتشارد وسو روجرز وزوجته ويندي. في عام 1967، روجرز غادر الفريق 4 للعمل
مع رينزو بيانو (Renzo Piano)، وفوستر مع زوجته أسس استوديو باسم "فوستر
وشركائه" التي تعرف الآن باسم Foster and Partners. بين 1971 و1983 تعاون
مع بكمينستر فولر (Buckminster Fuller) على عدة مشاريع، على مستوى دولي.

المشاريع الأولى
لفوستر كانت تتميز باسلوب الهاي تيك، والتركيز على الجوانب الهيكلية
التكنولوجية، ولكن بعد ذلك خطوط البناء بدأت تخلط تكنولوجيا وفن. حاليا
شركة فوستر وشركاء لها مكاتب في برلين، فرانكفورت، غلاسكو، هونغ كونغ، لندن
وطوكيو، ولديها أكثر من 700 موظف.

يتبع
[/size][/size]

[size=25]والآن مع بعض مشاريعه :-

[size=21]مـلعـب ويمبـلي الجـديـد

من مِنا
لا يعرف هذا الملعب العملاق الضخم ؟! هذا الملعب التابع للمنتخب الإنجليزي
وثاني آكبر ملاعب أوروبا بعد ملعب " الكامب نو " قبل التطوير .. والآن
آصبح يسع لـ90،000 ألف متفرج ،،

كان الملعب قديماً ومعروفاً بالرقم 1 لدى الإنجليز .. إلا أنه وفي عام 2003
تم الإتفاق على تطوير هذا الملعب الإسطوري بتكلفة نارية كانت مقدارها "
753 مليون جنية استرليني " .
ولم يجد الإتحاد الإنجليزي آفضل من المصمم العالمي " نورمان فوستر "
لتكليفه بهذه المهمة النارية .. والتي بدأت رحالها منذ 2002 حينما تم هدف
الويمبلي شيئاً فشياً وباشر نورمان عمله منذ الـ2003 .
وعلى أساس الإنتهاء في 2006 لكنه تآخر لـ2007 لبعض التحسينات والتعديلات التي طرأت على نظام الملعب .

وبعد انتهاء التوسعه آنبهر العالم كله بتصميم الويمبلي الجديد من قِبل
فوستر وشركته " هوك الرياضية " حيث تم توسعته ليتسع لـ90،000 ألف متفرج
وسقف هو الأكبر في العالم ، وما يشد الإنتباء هو ذالك القوس
الذي يحلق في سماء الويمبلي بطول 315 متر وارتفاع يصل لـ140 متر .. وطول
عرضه يصل لـ7 متر ، وبعد إبداع نورمان في تزيين الويمبلي بات الآن هو درة
الملاعب العالمية .. كسب خلالها فوستر شهرة عالمية
غير مسبوقة نظراً لعمله المُبهر ، والآن نترككم مع الصور الخاصة بملعب الويمبلي :-

يتبع
[/size]
[/size]

[size=21]مبنى ضفة نهر البيون ||..

مبنى
ضفة نهر اللبيون .. آكثر من مجرد بناية فحسب ، فهو يحوي في طياته الكثير
من الاشياء ، بل تعتبر هذه البناية السكنية من آهم الأشياء التي تورد دخلاً
مهماً لبريطانيا !! هذا المبنى عبارة عن بناء سكني يطل على نهر مشهور جداً
في انجلترا يسمى نهر اللبيون ، تصميمه خلاب جداً ومنظم ودقيق بشكل كبير ..
حيث يحوي في الطابقين الأولين على المطاعم والمقاهي والملاهي والبركات
كذالك وهما مركزان للترفيه فقط ولا يحوي على المساكن ،،

هذه البناية تبدو هادئة من الخارج وتتسم بالهدوء ، وهي كذالك فكرة تصميمها
حيث تعطي شكلاً آخراً للعالم ، لكنه من الداخل لا يبدو كذالك فترتفع
المقاعد والقاعات في الداخل عن المعدل الطبيعي وتعطي جمالية عالية للنازلين
في السكن ، حتى الضوء الذي تراه في الخارج أو مهما كان شعاع قوي من الداخل
يقوم الزجاج بحماية الناس من أشعة الشمس ولا يسمح للضوء الكثيف بالدخول
وتتسم الألوان الداخلية بالدفئ والهدوء ،،

وكما قُلنا يوجد في الطابقيين العلويين أماكن ترفيهييه للأطفال ومقاهي
ومطاعم ، يوجد كذالك في الطبقات الباقية مساكن للناس تتسم بالأريحية
الكاملة حتى تشعر كأنك في بيتك ومن الجميل في الأمر انصك لا تسمع صخب
الخارج أبداً .. بل هدوء تام ، وفي الطابق الاسفل يوجد مخازن خاصة ، وفي
الطابق الأول كذالك توجد مقاهي ومطاعم وملاهي وقاعات للإستقبال ، وفي
الخارج يوجد مسبح كبير جداً .. والأهم كذالك هو النهر الذي يطل عليه هذا
المبنى الفخم ، وأماكن خاصة للسيارات كبيرة جداً وتحوي على أماكن واسعة
للسيارات ..،،

الآن مع بعض من الصور الخاصة بهذا المبنى :-

يتبع

[/size]

[size=21]مبنى ضفة نهر البيون ||..

مبنى
ضفة نهر اللبيون .. آكثر من مجرد بناية فحسب ، فهو يحوي في طياته الكثير
من الاشياء ، بل تعتبر هذه البناية السكنية من آهم الأشياء التي تورد دخلاً
مهماً لبريطانيا !! هذا المبنى عبارة عن بناء سكني يطل على نهر مشهور جداً
في انجلترا يسمى نهر اللبيون ، تصميمه خلاب جداً ومنظم ودقيق بشكل كبير ..
حيث يحوي في الطابقين الأولين على المطاعم والمقاهي والملاهي والبركات
كذالك وهما مركزان للترفيه فقط ولا يحوي على المساكن ،،

هذه البناية تبدو هادئة من الخارج وتتسم بالهدوء ، وهي كذالك فكرة تصميمها
حيث تعطي شكلاً آخراً للعالم ، لكنه من الداخل لا يبدو كذالك فترتفع
المقاعد والقاعات في الداخل عن المعدل الطبيعي وتعطي جمالية عالية للنازلين
في السكن ، حتى الضوء الذي تراه في الخارج أو مهما كان شعاع قوي من الداخل
يقوم الزجاج بحماية الناس من أشعة الشمس ولا يسمح للضوء الكثيف بالدخول
وتتسم الألوان الداخلية بالدفئ والهدوء ،،

وكما قُلنا يوجد في الطابقيين العلويين أماكن ترفيهييه للأطفال ومقاهي
ومطاعم ، يوجد كذالك في الطبقات الباقية مساكن للناس تتسم بالأريحية
الكاملة حتى تشعر كأنك في بيتك ومن الجميل في الأمر انصك لا تسمع صخب
الخارج أبداً .. بل هدوء تام ، وفي الطابق الاسفل يوجد مخازن خاصة ، وفي
الطابق الأول كذالك توجد مقاهي ومطاعم وملاهي وقاعات للإستقبال ، وفي
الخارج يوجد مسبح كبير جداً .. والأهم كذالك هو النهر الذي يطل عليه هذا
المبنى الفخم ، وأماكن خاصة للسيارات كبيرة جداً وتحوي على أماكن واسعة
للسيارات ..،،

الآن مع بعض من الصور الخاصة بهذا المبنى :-

يتبع

[/size]

Swiss Re

إحدى
البنايات الضخمة السويسرية الموجودة بالعالم أجمع ، والذي أعطى لسويسرا
رونقاً خاصاً بوجود هذا الصرح العالمي الذي يعد من أطول الأبراج الموجودة
بالعالم .. هذا البرج العالمي يمتد لطول 590 متر فوق سطح الأرض أي أن
ارتفاعه عالي جداً وربما يصل لارتفاع بعض الجِبال ويُعتبر ثاني أطول أبراج
العالم كذالك .. وهذا التصميم العالمي لم يخرج إلا على يد أحد أمهر
المصممين بلا شك وهو نورمان فوستر الذي أختير لتصميم هذا الصرح العالمي ،،

ولم يخيب فوستر الآمال حيث وضع نهجاً عالمياً وابتكاراً حديثاً في بناء هذا
البرج ، ولم يذهب عياء فوستر هبائاً حيث حصل هذا البناء على جوائز عديدة
مِنها جائزة " Pritzker " التي مُنحت لفوستر نتيجة ارتقائه بفن العمار
الحديث .. وكذالك نالت شركته العديد من الجوائز القيمة بسبب هذا المشروع ،
الذي أنجز على مدار أربع سنوات من 2001 وحتى 2004 ..،،

بنى فوستر هذا الصرح على أتم الجاهزية ، وحصل على جائزة " RIBA " لأفضل
بناء في العالم في عام 2004 أي في وقت انتهاء المشروع ، وفي 2003 نال هذا
البناء على جائزة " Emporis " لأفضل ناطحة سحاب بالعالم أي قبل افتتاحه
المُبهر في عام 28/4/2004 ، بنائه الحديث يُعد خير مِثال لأي بناية بالعالم
.. رغم هدوء المنظر الخارجي إلا أنه يحوي الكثير في تركيبات بنائه ، ولعل
من أبرز ما يميز هذا البناء هي الفجوات الستة الموجودة في أرضيته والتي
يمتد منها ست أعمدة تقوم كل واحد منها بتهوية المكان بالرغم من أن في كل
طابق مدخنة خاصة للتهوية وتنقية الهواء .. الأعمدة هذه من أكثر الأشياء
التي تُميز الصرح .. خصوصاً أنها من زجاج ، وكذالك المنظر الخارجي الزجاجي ،
الذي يعطي رونقاً خاصاً لكل من يشاهدة .,

ونتركم الان مع صور للمبنى :-

مشاهير العمارة - صفحة 2 0imageID25138900

مشاهير العمارة - صفحة 2 Top_of_30_St_Mary_Axe_RJL

يتبع

[size=21]الصالة الوطنية في اسكوتلندا

صالة
سكوتلندا الوطنية إحدى أهم وآبرز المشاريع التي كانت تُعتبر نقلة في مسيرة
نورمان فوستر ، هي صالة وطنية في غلاسكو في اسكوتلندا لتقديم عليها
المسريحات الكبيرة والمهمة .. والعروض الفنية الراقية ولا يدخل هذه الصالة
أياً كان بل الشخصيات المهمة .. ولطالما أقيم عليها عدة مشاريع كبيرة ومهمة
، كما آن الصالة مزودة بآحدث التقنيات التي تمنحها رونقاً خاصاً من حيث
جمال المنظر الخارجي الذي يوحي بالفن قبل أن تستمع بداخلها .. وكذالك
الآجهزة الحديثة الموجودة بالداخل ، والتي مِنها أجهزة تعلية وتنقية الصوت
.. والشاشات ثلاثية الأبعاد ،،

تم اكتمال الصالة في عام 2007 رسمياً أي انها حديثة البناء وبتكلفة 50
مليون يورو ، واخترتها آكثر من منظمة لتكون مسرح للمهرجانات العالمية
العالمية الضخمة ، تتسع هذه القاعة الضخمة لـ12،500 ألف متفرج ، ولعل السبب
الرئيسي لبناء هذه القاعة هو عدم وجود أي قاعة آخرى فخمة تليق بمكانة
غلاسكو بين المدن المتقدمة .. حيث كان سابقاً آكبر معرض يتسع فقط لـ10،000
متفرج ، والآن تحققت آماني مسؤولين مدينة غلاسكو ببناء هذا الصرح العالمي
الجديد .،

والان نتركم مع صور للمبنى :-

يتبع[/size]

[size=21]متحف الفنون الجميلة

متحف
الفنون الجميلة أحد أبرز المتاحف الموجودة على الساحة الفنية الجميلة في
الوقت الحاظر ، من حيث المحتويات ومن حيث البناء والتصميم الخارجي والشكل ،
حيث يقدم هذا المتحف عالماً آخراً بمجرد الدخول إليه خصوصاً تصميمه الذي
يقودك للزمن الحجري .. حتى تصميم المتحف من الخارج ترى شكله يميل للعصور
القديمة وممزوج بالطابع الحديث ،،

يوجد هذا المتحف في بوسطن في الولايات المتحدة الأمريكية ، وبالطبع آشرف
على تصميمه السيد نورمان فوستر كمهندس أول لهذا العمل الجبّار ، لكن يوجد
بعض المهندسين الذين عملوا تحت إشراف السيد نورمان وهُما " تيسكاريس " ، "
جيلد بريتمان " ، وامتد هذا العمل الضخم من 1999 حتى 2012 أي أنه لم ينته
كُلياً حتى الآن .. بل لاتزال هناك آمور شاقه على نورمان القيام بِها ،
وتتركز هذه الأعمال جُلها في داخل المتحف فالشكل الخارجي تقريباً آنتهى إلم
تكن هناك بعض الإضافات والتحسينات ..

لم يكن فوستر هو آول من وضع قاعدة بناء لهذا المتحف العظيم الذي يُعد آكبر
متاحف آمريكا ، بل إن هذا المتحف يعود تاريخه للقرن القبل الماضي أي قديم
جداً وقد أسس لأول مرة في 1870 ، لكن التحديثات والتحسينات الجذرية التي
طرأت عليه في 1999 و2000 جعلت من " اللورد " كما يُلقب فوستر هو من يقوم
بالتحديثات الجديدة التي غيرت شكله ، ومازال فوستر حالياً يقود حملة تطوير
هذا المتحف وفي 2006 أنجز حديقة المتحف وآنهاها بشكل كامل ، ومن آعمالة
البارزة حتى الآن تحويل فناء الحديقة إلى زجاج يعكس الألوان بشكل مبهر
الأمر الذي غير نظرة الناس لهذه الحديقة وجعلها آكثر إبهاراً ، ولا تزال
شركة شوستر ومعاونية مستمرة في تحديث المتحف من الداخل ..

والان نتركم مع صور للمبنى :-

منقول

[/size]

[size=12]
[size=25]10- رمسيس ويصا واصف

رمسيس ويصا واصف فنان ومعماري مصرى من الجيل الثاني، ولد لأب يعمل بالسياسة

هو السياسي الكبير والنائب الوفدي المخضرم ويصا واصف والذي كان محبا للفنون،

درس ويصا الابن في فرنسا وتأثر كثيرا بالمنج التجريبي في الفن، وهو ما كان له

أكبر الأثر عليه عند عودته ودفعه لخوض تجربته الفريدة التي أسس خلالها مركز

الفنون المحلية في قرية الحرانية في محافظة الجيزه المصرية, نجح المركز إلى حد

كبير في إعادة توطين فنون صناعة السجاد والكليم في تلك القرية، وسريعا اكتسبت

منتجات المركز شهرة عالمية وأصبحت حديث المعارض الدولية لما فيها من تلقائية

فنية وحس أصيل، عند وفاة رمسيس ويصا واصف كان للمركز سمعة كبيرة

وشهرة واسعة في مختلف بيوت التصميمات العالمية.

يتبع
[/size][/size]

[size=25]حياته

ولد المعماري المصري ويصا واصف عام 1911.
حصل على دبلوما الفن من أكاديمية الفنون في باريس عام 1935.
عاد بعدها إلى مصر ليبدأ عمله الأكاديمي كأستاذ للفنون وتاريخ العمارة في اكاديمية الفنون الجميله في القاهرة.
توفي ويصا واصف عام 1974.

أفكاره

ظل ويصا واصف يؤمن بأن قدرة الإنسان على الإبداع الفطري لم تستغل كما ينبغي
حتى وفاته، كان هذا الإيمان دافعا قويا في تشكيل هويته المعمارية التي تعتمد على
تنمية حاسة الإبداع الفطري عند كل إنسان أيا كانت درجة تعليمه ومؤهلاته.
انطلاقا من هذه الفكرة لجأ ويصا واصف إلى خوض تجربته الفريدة في قرية الحرانية
على أطراف الجيزة، حيث قام بتقسيم مجموعات عمل من أطفال القرية تتراوح أعمارهم
بين 8 و 12 سنة وقام بإلحاقهم بمركز فنون السجاد بالقرية الصغيرة ويعتمد المركز على
المنهجية التجريبية في الفن فلا توجد رسومات أو مخططات مسبقة لشكل العمل الفني
الذي يقوم به الصغار بل إن الأمر كله متروك لملكة الإبداع الفطري التي ولدت معهم
بشكل تلقائي.

يتبع
[/size]

» نظرية العمارة
» نظرية العمارة
» العمارة و الهندسة المعمارية و المهندس المعماري
» حصريا للتحميل ,كتاب التشكيل فى الوجهات, هام جدا للمعماريين وطلبة العمارة والفنون الجميلة , الصور بالداخل